La leyenda del Caballero Verde

Bienvenidos de nuevo.

Hoy vengo con leyenda y todo. Espero que tengáis ganas de leer:

Sir Gawain and the Green Knight (Sir Gawain y el Caballero Verde) es un romance del siglo XIV. Cuenta el romance cómo en el día de Año Nuevo, en Camelot, se presentó una gigantesca figura totalmente vestida de verde, de apariencia verde y montando un caballo verde. El gigantesco intruso reta a los caballeros a un "juego de decapitación": uno de los caballeros debe golpearle una vez con su hacha, siempre y cuando cumpla la condición de que el Caballero Verde devolverá el golpe en el tiempo de un año y un día. El caballero que acepte el desafío se quedará con el magnífico hacha. Sir Gawain, el más joven de los caballeros de Arturo, pide el honor de aceptar el reto. El gigante se inclina y desnuda su cuello, y Gawain lo decapita limpiamente de un único tajo. Sin embargo, el Caballero Verde ni cae ni tiembla, sino que coge su cabeza cortada por el pelo, vuelve a montar en su caballo, y antes de marcharse recuerda Gawain que ambos deben reunirse de nuevo en la Capilla Verde. Entonces se aleja cabalgando. Gawain y Arturo admiran el hacha y lo cuelgan como un trofeo, quitándole importancia al asunto.

A medida que el año y un día se acaba, Sir Gawain parte para encontrar la Capilla Verde y honrar su parte del trato. Tras muchas aventuras y batallas, Gawain llega a un espléndido castillo donde conoce a Bertilak de Hautdesert, señor del castillo, y a su bella esposa. También está presente una fea dama, de nombre desconocido pero a la que todos tratan con grandes honores. Gawain les habla de la cita que tiene en Año Nuevo en la Capilla Verde, que aún no la ha encontrado y que tan sólo le quedan nos días. Bertilak le explica entre chanzas que la Capilla Verde está a menos de dos millas de camino y le ofrece hospedaje en el castillo hasta que llegue el día señalado. Gawain acepta.

Al día siguiente, antes de salir de cacería, Bertilak propone a Gawain un intercambio: él entregará a Gawain lo que capture en el día con la condición de que Gawain le dé a él lo que pueda ganar durante su ausencia. Gawain acepta. Tras la marcha de Bertilak, la señora del castillo visita el dormitorio de Gawain y se muestra seductora, pero a pesar de sus mejores esfuerzos, lo único que consigue es robarle un beso a Gawain. Cuando Bertilak regresa de la cacería entrega a Gawain el ciervo que ha matado, y a cambio, Gawain le da un beso, sin decirle dónde lo ha conseguido. El segundo día la historia se repite, Gawain vuelve a resistirse y Bertilak le ofrece un jabalí a cambio de dos besos. Al tercer día, la dama vuelve a la habitación de Gawain, ofreciéndole esta vez un anillo de oro como recuerdo. Gawain lo rechaza gentilmente pero con firmeza, pero ella le ruega que al menos se quede con su cinturón, una faja de seda verde y dorada que, según asegura la dama, está encantado y le evitará cualquier daño físico. Tentado, puesto que puede morir al día siguiente, Gawain lo acepta, e intercambian tres besos. Esa noche Bertilak vuelve con un zorro, que cambia a Gawain por los tres besos... pero Gawain no menciona el fajín.

Al día siguiente, Gawain parte hacia la Capilla Verde con la faja enrollada dos veces a su cintura. Encuentra al Caballero Verde afilando un hacha y, como prometió, Gawain inclina su cuello desnudo para recibir su golpe. En el primer hachazo Gawain se encoge ligeramente y el Caballero Verde se burla de él. Avergonzado, Gawain no se encoge con el segundo hachazo, pero el Caballero Verde no pone toda su fuerza en el golpe. El caballero explica que estaba probando los arrestos de Gawain. Éste, enfadado, le insta a que dé el golpe de una vez y así lo hace el caballero, causando sólo una leve herida en el cuello de Gawain. El juego a terminado. Gawain recoge su espada, su casco y su escudo, pero el Caballero Verde, riéndose, revela ser el señor del castillo, Bertilak de Hautdesert, transformado por la magia. Explica que toda la aventura fue un truco de la "dama anciana" que Gawain vio al castillo, y que en realidad es la hechicera Fata Morgana, que pretendía probar a los caballeros de Arturo. Gawain se avergüenza de haber actuado con argücias, pero el Caballero Verde se ríe y lo nombra el caballero menos culpa de todo el territorio. Los dos se despiden en buenos términos. Gawain regresa a Camelot llevando el fajín como un signo de su incapacidad de mantener su promesa. Los Caballeros de la Mesa Redonda lo absuelven de su culpa y deciden que a partir de entonces llevarán un fajín verde como reconocimiento de la aventura de Gawain y como un recordatorio para ser siempre honestos.

Vamos a ignorar el significado de la leyenda (que podéis encontrar en internet haciendo una sencilla búsqueda), y vamos a fijarnos en la forma. Concretamente en la figura del Caballero Verde. Dice la leyenda que al caballero le cortan la cabeza y el tipo ni se inmuta; de hecho coge la cabeza y se larga montado en su caballo. No muere. 

Hace ya años, Games Workshop hizo una figura del Caballero Verde para su ejército de Bretonianos. Cuando se mataba al Caballero Verde se tiraba un dado, y si no era un 6 (o un 1, no me acuerdo) el muchacho se regeneraba y había que volver a matarlo. 

Imagen y figura propiedad de Games Workshop Ltd. Usada sin permiso (y encontrada en la red)

Pero yo os traigo una nueva version. No, de la Workshop no. Es de Arena Rex (¡cuánto tiempo!). Gaius Pallidus (o Cayo Pálido, si lo castellanizamos) es un gladiador del Ludus Britannicus del Imperio Romano, también conocido como Legio XIII. Con unos gladiadores con apariencia de proceder de los límites del Imperio, concretamente de las Islas Británicas, ya podéis haceros una idea de por dónde voy. Gaius Pallidus tiene el aspecto de un caudillo celta (no, no le he hecho tatuajes ni pinturas), pero la figura tiene una particularidad: parece cubierta de vegetación en crecimiento. Más aún, dicha vegetación parece cubrir una gran herida que tiene en el pecho y la espalda. Ya si miramos su tarjeta, Gaius Pallidus puede "volver a la vida", con una casilla de su barra de vitalidad, la primera vez que acaban con él. Aquí está nuestro Caballero Verde. El hombre que no flaquea después de sufrir una herida mortal. 

Ah, lo de las plantitas. Hay interpretaciones que equiparan al Caballero Verde con el Hombre Verde, un ente del folklore céltico relacionado con la naturaleza (y que probablemente no podía morir, tampoco he encontrado mucha información), y que parece cubierto o formado por plantas. El Hombre Verde aparece representado en numerosas iglesias a lo largo y ancho del Reino Unido, Francia y Alemania.

Hombre Verde en la Catedral de Bamberg, Alemania

Hasta la próxima

La dama y la muerte

Hola de nuevo,

Con este título de un bonísimo cortometraje de animación de 2009 quiero traeros hoy dos figuras de Freebooter's Fate.

La Dama. La Lady (The Lady en inglés, Die Lady en alemán; de ahí que no traduzca por "dama") es una especialista pirata incluíble bajo cualquier líder (aunque su trasfondo la asocia a la Reina Pirata, Blanche Pascal). De origen acomodado, hija de un mercader de fortuna, creció como una muchacha malcriada y exigente a la que, harto ya de sus berrinches, su padre envió a casar a Leonera (la isla tropical del universo Freebooter). Pero su barco fue abordado por la infame Blanche Pascal, la Reina Pirata, que la enseñó a valerse por sí misma, y, aparentemente, algo de disciplina. La muchachita carga un trabuco con una bayoneta muy peculiar: la cabeza de un hacha.

La Muerte. Miedo a Morir (ese es su nombre en todas las versiones, menos en la traducción al castellano, que lo llaman "La Parca" -_-) es un asesino que viste oscuros andrajos, una espeluznante máscara ósea y camina sobre zancos. Para rematar su lúgubre aspecto carga una guadaña y porta una o varias linternas.
Esta figura en concreto ha sido un suplicio pintarla, porque es de las de mayor despiece de la gama (junto con los líderes de los asesinos), y tiene muchas partes que no se podían montar hasta tener pintada la anterior (el brazo de la guadaña fue lo último que le pegué, porque si lo ponía antes me estorbaba para todo). Además, al colocarle los dos faroles (opción totalmente personal, porque también podía haber decidido en contra), tuve que pintar la figura con una serie de luces a las que no estoy acostumbrado, pero me sirvió como ejercicio. Aunque estoy satisfecho con el resultado, también creo que podía ser mejor; necesito más práctica con las fuentes de luz incorporadas a las figuras.

Y eso es todo. No os puedo decir qué será lo siguiente, porque no lo tengo claro. Ahora estoy pintando figuras de mi facción de Infinity, pero igual me da el punto y vuelvo a los gladiadores o a las figuras de Freebooter... o algo totalmente distinto de esas tres. ¡Será por miniaturas!
Antes de despedirme, os dejo con el corto que da título a esta entrada: La Dama y la Muerte (2009) de Javier Recio. Disfrutadlo:

Hispania Wargames 2016

Hola otra vez,

Pues ya estoy de vuelta de las Hispania Wargames, que se celebran (todavía hoy hay jornada y actividades, pero yo hoy descanso, que estoy mayor) en Alhaurín de la Torre, Málaga.
Como todos los años ha sido una gran experiencia, y como todos los años me lo he pasado genial. Esta edición de las jornadas ha contado con más demostraciones de juegos, y me ha faltado tiempo (ya, ya, me hubiera gustado ir hoy también para probar lo que ayer no pude, pero no puede ser).
El "botín" de este año parece menor (sólo cuatro miniaturas), pero es un botín muy satisfactorio. Eso sí, monomarca, porque todo lo que me he pillado es de RN Studio (que todavía no tengo ninguna mini pintada, pero menuda afición le estoy pillando a la marca).
He podido ver y hablar con viejos conocidos y conocer a otros nuevos. Intercambié un par de palabras con Nicolás de Last Saga (ese juego con pintaza gafado por los hados y que tiene una segunda oportunidad gracias a Zenit). Es un tío muy agradable, y las miniaturas (que allí había un puñado expuestas en resina) son un pasote... Perdón, se me olvidó hacerles fotos. Espero que con el apoyo de Zenit todo salga bien por fin.
También puedo dar fe de que ElGen Miniaturas sigue viva, y, esta vez sí, os traigo una fotito de sus novedades (sin pintar. Tenían también la versión pintada, menos del monje, que es la que más me gustaba a mí, y la foto que peor se ve.).

Otra marca que me ha sorprendido muy agradablemente ha sido Valquiria Studio (¿hay fotos?), con unos muros de hielo, cristales "mágicos", y unas fuentes (para 1650) que me dejaron con las ganas de llevar más pasta. Y a los cristales se les puede poner un led. Si queréis saber cómo, buscad la nueva publicación "Falcata" (número 1) en vuestro proveedor de vicio habitual.
The Hungry Troll también tenía cositas curiosas, y unos muros de hormigón con un precio insuperable (15 muros por 10 euros). Estos no los pude comprar porque una amiga se llevó la última tanda.
Oh, y las novedades de MOM. ¡Menudas columnas y estatuas enanas! Son... enormes. Dan ganas de comprar un montón para montar unas Minas de Moria y que Gandalf pueda decir aquello de "¡Corred, insesatos!" (ya, no fue en el salón, pero da igual). Pilláoslas en cuanto podáis si os interesan, porque son dos pedazos de columnas (por grandes, que no por rotas) por ocho euros, y de resina, no de espuma ni nada parecido. ¡Una ganga, oiga! (Yo no me las traje adoptadas porque me pillé unas figurillas que no entraban en mis planes).
Apenas me he acercado al stand de Brother Vinni, o al de Black Scorpion, no por nada, si no porque quería minimizar gastos.
Más cositas. Hum. Se presentó (bueno, en realidad se presenta hoy, ayer fueron las demos) el juego Kumite, del también amigo Javi Imperio de Imperio Wargames. Un juego de enfrentamientos de artistas marciales, uno contra uno, en el que cada uno utilizará su propio arte marcial (de entre 36 elegibles, si no me falla la memoria), y contará con su propio mazo de movimientos y llaves (de entre 108 cartas se escogen 40 para formar el mazo). No llegué a probarlo (Javi, cuando pueda te doy la tabarra para que me lo enseñes), pero sí que vi un par de partidas y me pareció un juego bastante sólido y bueno. Además, en un futuro próximo quieren sacar la línea de figuras. Eso sí, el juego no está comercializado aún, pero en cuanto me entere de algo, os lo comento.

Tableros de Kumite con algunos personajes y sus fichas, preparado para las demos

También había presentaciones de Torii (un juego de escaramuzas en el Japón feudal que han desarrollados los chicos de Miniaturas y Wargames, aprovechando el Kensei de Zenit), pero me quedé con las ganas, por falta de tiempo y porque no vi a ningún encargado en las mesas. Igual era hoy y yo estaba confundido de día. Otro año lo pruebo :).

Y hacer una mención especial a los dos chavales de Madrid (mira que cosas, que ni nos presentamos ni nada) que nos hicieron, a mi pareja y a mi, la demostración de Guild Ball. Ya tenía un par de miniaturas de este juego de fútbol (europeo) fantástico con galletas incluidas. El juego nos ha gustado mucho, y ya estoy pensando de dónde voy a sacar el dinero para montarme por lo menos un par de equipos normalitos. Por cierto, perdí el partido.

En plena partida de Guild Ball.

También hubo torneos de Carcassone, Warmachine, Kings of War, Warhammer... hoy es el de Infinity (¡suerte, chicos!). Y airsoft, y actividades para los peques también.
Y ahora mismo no recuerdo nada más. Agradecer a la organización y a todos los participantes estas jornadas, que de verdad que me lo paso en grande.
El año que viene me apunto al torneo de Infinity, palabra (que este año me he quedado con las ganas).
Y ahora las fotitos... un puñao (bueno, las que quedan):

Oh, no, Tao Pai Pai ha vencido a Goku

Algunas entradas del concurso de pintura:

Y para terminar, mi "botín":

El Hombre y el niño mono

Karatekas americano y japonés 

Errare humanum est

Buenas,

Hoy tengo que desdecirme de algo que dije y que se ve que dije mal. Vamos, que vengo a admitir un error de comprensión y corregirlo.

En el post anterior, hablando de lo pronto que cogen las antorchas los mecenas de los crowfunding, comenté entre medias que los responsables del HQ25A (esto es, Gamezone) habían decidido cambiar algunas partes de las miniaturas por metal, y que en un futuro la empresa comercializaría las mismas piezas en metal y resina para el que las quisiera. Bien, pues lo había entendido mal.

En la actualización del día de hoy de la campaña de HQ (sí, siguen actualizando ^^) han añadido una nota al final aclarando que en la caja del juego vendrán tanto las piezas en metal como en resina, para que cada uno ponga la que más le guste, y que las que se comercializarán en el futuro serán esas mismas por si alguna miniatura sufre un accidente y se quiere reemplazar la pieza. [enlace a la actualización]

Personalmente, me alegro de que sea así, me parece un movimiento muy acertado.

Y, aunque no creo que la nota fuera específicamente por este blog (que lo leéis cuatro gatos, muy guapos todos, pero cuatro al fin y al cabo), rectifico lo dicho para que no haya maloentendidos.

Un saludo, y hasta la próxima entrada.

Antorchas y horcas

A día de hoy, la mayoría de los que nos movemos por este mundillo de figuras, wargames, juegos de mesa y de rol, y muchos otros que no, conocemos las palabras crowfunding, kickstarter, o micromecenazgo. Son esos proyectos de personas y empresas, pequeñas o no, en los que piden una financiación colectiva para sacar adelante una idea, un sueño, una ilusión, o empezar una empresa. Por lo general, a cambio del aporte de los interesados, les ofrecen a estos una serie de recompensas a modo de agradecimiento. Hasta aquí todo bien. Antes te ibas al banco a pedir un préstamo (con unos intereses y condiciones draconianos; ya se sabe, la banca gana siempre), y ahora se lo pides a la gente que se mueve por internet (a cambio de un "detallito", según el caso).Luego está la cuestión de para qué se pide el dinero. He visto de todo: grupos que piden dinero para poder grabar un disco, familias que piden dinero para la operación de algún ser querido, caraduras que piden dinero para comprarse una consola (que sigue siendo legítimo, pero machote, ahorra un poquito que son caras, pero si te quedas sin salir un par de meses seguro que siguen vendiendo la consola que acaba de salir un mes antes), y el otro día escuché por la radio de una pareja que creó un crowfunding para financiarse la boda (y salió en la radio porque le han hecho boicot a la pareja, con insultos siendo lo más flojito; que es un crowfunding, que ponga el dinero el que quiera). En mi caso, y aunque sea egoísta, por y para mi ocio y solaz, yo sólo he participado en crowfundings de corte lúdico... vamos, en campañas que tenían como recompensas juegos y/o figuras.
En total, hasta ahora, han sido 15 campañas. La primera fue la de las leyendas de Freebooter's Fate, en la que sólo pedí una figura (arrepentido estoy de no haber pedido el lote completo, pero ya no se puede hacer nada). La campaña fue como la seda y las recompensas llegaron dentro del plazo (creo recordar). En general he tenido bastante suerte con las campañas.
Por regla general, cualquier campaña de crowfunding se retrasa. En ocasiones los creadores de la campaña dan fechas estimadas demasiado optimistas, o directamente ilusorias; en otros casos se encuentran con problemas (como lo que ha tardado MIKH en completar a Hroka para Arena Rex, que de hecho acabó la semana pasada) y tienen que ir cambiando fechas; en las menos, son unos estafadores que se han embolsado el dinero y quieren desaparecer (hay un par de casos juzgados en los Estados Unidos por esto). Y cuando empiezan los retrasos, los mecenas, fundadores, financiadores, primos o como se los quiera llamar, sacan a relucir la mala baba y las antorchas y las horcas.
El último caso de turba furibunda (y que me toca de cerca, porque soy mecenas) es el del juego Conan. La campaña de Monolith Games sufre un nuevo retraso por el Año Nuevo chino. A mí, en lo personal, me da igual. Tengo suficientes figuras y juegos con los que entretenerme hasta que lleguen a mis manos el bárbaro y sus compañeros. Pero si se miran los últimos 300 comentarios o así de la campaña (el que sepa inglés y tenga interés, tiene un rato para entretenerse), la gente está echando espumarajos por la boca. Se ven muchos comentarios del tipo "me habéis decepcionado", otros intentando demostrar lo poco de fiar y lo mentirosos que son los de Monolith, algunos intentando calmar las agitadas aguas, y, los menos, los que se rasgan las vestiduras o afirman directamente que los de la empresa son unos chorizos que se han largado con el dinero a una isla paradisíaca. Y todo porque han dicho que el juego probablemente se retrase hasta junio (de una última fecha prevista en marzo).
Monolith Games no ha llevado precisamente una campaña de oscurantismo y silencio. Han hecho actualizaciones regulares, casi una por semana. Cuando han tenido problemas han sido abiertos y claros (como cuando Amazon les retuvo el montante de lo recaudado durante más de un mes), aunque no siempre inmediatos (comprensiblemente, puesto que una empresa tiene que saber cómo dar las noticias a sus clientes/mecenas). Han estado todo el tiempo enseñando material (principalmente miniaturas, aunque el juego incluye cartas, mapas, contadores...). Y aún así hay gente afilando horcas y hachas. Todavía no ha dicho nadie de tomar medidas legales contra ellos, pero tiempo al tiempo.
Todo esto, que ha sucedido en los dos últimos días, me llevó a pensar en otra de mis financiaciones, posiblemente la más famosa/infame de España: HeroQuest 25 (¿27?) aniversario.
Quitando las polémicas sobre el nombre (en las que no pienso entrar en este blog), la campaña ha sido muy... de política española. El equipo de HeroQuest ha llevado una campaña totalmente opuesta al equipo de Monolith. Gamezone no ha hecho actualizaciones durante meses, no ha enseñado prácticamente nada (y hablo de los creadores, no de la "publicidad colateral" por parte de F&D y otros youtubers), han tomado decisiones de cambios sin siquiera consultar a los mecenas, o al menos comentárselo (por ejemplo, poner partes de metal a algunas figuras. La versión oficial es que esas partes eran muy frágiles o delgadas. Pero en una de las últimas actualizaciones dejaron caer que más adelante se venderían las partes en resina para el que las quisiera... Con la torre de dados que vendría con la pantalla tres cuartos de lo mismo: no se incluye, pero se venderá aparte). En fin, decisiones que desde el punto de vista de los que han puesto dinero son como mínimo dudosas y exasperantes. El HeroQuest no debería ser un juego con DLCs. Pero eso es otro tema.
Comparativamente, la campaña de mecenazgo de Monolith está a años luz (comunicativamente al menos) de la de Gamezone (los del HeroQuest, por si alguien se ha perdido), pero en el momento en el que se han retrasado más de seis meses, la reacción de los mecenas ha sido la misma. Yo soy de los que piensan que la comunicación debería ser algo esencial, sobre todo con gente que ha aportado su dinero para que tu proyecto salga adelante. Puede que sean un puñado de desconocidos y que después de conseguir su recompensa no sepas más de ellos, pero hasta entonces existe una relación entre ambos. Y, de golpe y porrazo me encuentro que no, que da igual los esfuerzos que hagas, contando hasta cuántos descansos para ir al baño tienen los trabajadores, que si no tienen su recompensa a la voz de "ya", sacan las mismas antorchas y horcas que si no les dices nada.
Y entonces me surge la duda: ¿es tan mala la política de comunicación de Gamezone como parece? ¿Sirve de algo enseñar todo lo que haces y contar los problemas que van surgiendo?
Probablemente seguiría con esta entrada ad infinitum, pero creo que ya es suficiente. ¿Qué opináis vosotros? ¿Mejor comunicar mucho o poco? ¿Somos, en general, unos niñatos impacientes que berrean cuando no tienen su juguete nuevo al momento? ¿La ira y el miedo aplastan a la empatía y la comprensión? (Venga, esta última la respondo yo: Sí, sin duda; es una cuestión de supervivencia. Pero, ¿y cuándo no es una cuestión vital, como en un crowfunding de un juego?)

PD: Añado esta postdata para hacer una corrección - En la última actualización sobre HQ25A (vamos a llamarlo así aunque vayamos ya por el 27A) han aclarado que en la caja del juego vendrán tanto las piezas metálicas como las de resina. Me parece un gesto cojonudo. Y como me equivoqué, lo admito y lo corrijo. Ahí queda (haré también una mini-entrada para el que ya haya visto esta y no llegue hasta aquí).